文：邵妙苗
人物介绍
高宝玉，字鲁原，1956 年 12 月生 于河南，现为中国书法家协会会员、中 国硬笔书法协会常务副秘书长、中国楹 联学会副秘书长、北京书法家协会理事、 北京市机关书法家协会副主席、北京大学 校友书画协会副会长。 高宝玉自学生时代就倾心于书法艺 术，上世纪八十年代参加北京中国书画 学校的学习。80 年代中期在北京师范大 学学习期间得启功先生教诲，受益终身。 90 年代初，又入北京大学首届书法艺术 研究班，受教于袁行霈、杨辛、沈鹏、欧 阳中石等先生，接受古文字、美学、诗词、 书法原著等传统文化的系统熏陶。 80 年代初他致力于硬笔书法事业， 曾参与组织全国第一、第二届硬笔书法大 赛，中日首次硬笔书法大展等。2008 年 协调组织了由中国文联、中国书协举办的 “中国千名书家精品走进奥运场馆志愿活动”。 2009 年、2011 年分别策划协调了中国书法进万 家——走进西藏活动。2011 年 9 月赴日参加书 法交流并作专题演讲。12 月策划组织了北大首 届书法艺术研究班 20 年回顾展。他连年参加中 国书法家协会、中央电视台、中国楹联学会组 织的万福进万家，送春联下乡等活动，为机关 与基层举办楹联、书法讲座，热心于中国优秀 传统文化的普及和传播。 高宝玉的书法作品曾多次参加国内和国际 书法大赛并多次获奖，中央电视台书画频道、 新华网、中国广播网、北京电视台、《神州》 杂志、《书法导报》《中国政府采购报》《中 华建筑报》《中国楹联报》等曾分别予以报道。 作品入选《中韩书法家作品宝典》《当代书画 艺术家精英大典》《联墨百家》《中国当代书 法名家年鉴》和北京燕丹碑林、中国唐诗宋词 碑林、韩国论语碑林等。还应邀为北京电视台 专题片《支柱》题写片名、为多家报刊杂 志题写专栏题名、为全国多地景区创作楹 联书法作品等。书法作品还被外交部，中 国驻比利时王国大使馆，中国人民解放军 仪仗队，国家体育场（鸟巢）等单位和个 人收藏。2013 年 8 月，当选中国文联《神州》 杂志封面人物。 高宝玉不仅是一位书法家，他也深研 楹联诗词。在临帖读书和采风活动中，创 作了不少楹联与格律诗，先后获得圆梦中 国 文明北京全国征联金奖、纪念抗日战争 胜利 70 周年楹联诗词大赛三等奖，刊登在 《野草诗刊》、中华军旅诗词丛书《红叶》 诗刊上。出版有《高宝玉隶书作品》《硬 笔隶书写法》《硬笔隶书·中外名言警句 精选》《中国历代寓言精选》《诗词名篇 精选》《古文名篇精选》《硬笔书法古今 名联选》等著作。
汉字书法，作为汉文化独有的表现艺术，被誉为无言的诗、无行的舞、无图的画、无声的乐。书法，历经千年而不衰，成为享誉世界、 独具民族特色的传统艺术。而在书法的各种书 体之中，汉隶更是中华民族辉煌时代的辉煌印象，有着一份耐人寻味的美：古朴厚重却不失典雅，雄浑豪放却尽显端庄——一如中华历史 长河中从未谢幕的汉文化。高宝玉老师正是一位醉心汉隶且颇有造诣的书法家。
高宝玉从上世纪 60 年代起就倾心于书法艺术，最初以颜柳入门，潜心临摹，很快就进入了痴迷的境界。80 年代以后，在书法文化的 不断滋养下，高宝玉逐渐专注于汉隶。1985 年，高宝玉考入北京师范大学脱产学习，得遇启功先生。先生的言传身教，为他的书法鉴赏和创 作水平的提升打下了良好的基础。
启功先生平易近人，高宝玉不时拿着自己的书法作业到先 生家里请先生批改。一次，先生在批改时说：“临碑要选好的拓本，不要被刀刻的笔画和风雨剥蚀的痕迹迷惑，要透过刀锋看笔锋。”一席话让他茅塞顿开。
得知高宝玉将自己在硬笔书法方面的感悟写成《硬笔隶书技法》一书，启先生欣然为他题写书名，并将“技”字改为“写” 字，一字之改，尽显平实亲切。先生说：“硬笔书法古已有之，笔不论钢与毛，腕不在低与高。行笔如乱水通人过，结体如悬崖置屋牢。硬笔书法也应该继承传统。”如今，高宝玉仍谨记先生教导，把刚柔相济的主张体现在书法 实践中。
启功先生的人品书品，启功先生的循循善诱和殷切教诲，至今让高宝玉感念于怀。先生的字似铁画银钩，一如先生正直为人；先生的 课内涵丰富，一如先生学贯中西。在启功先生逝世三周年纪念日前夜，高宝玉情不自禁一夜之间写下了 5000 多字的追忆文章，表达了自己对恩师的思念之情，同时告诫自己牢记先生 “要耐得住寂寞，静得下心，坐得住板凳，努力增加字外功夫，不为浮名和流俗所累”的教导。中国书协时任主席张海阅后十分赞赏，《书 法导报》用一个整版作了报道。
上世纪 90 年代伊始，高宝玉又进入北京大学首届书法艺术研究班学习，在名师引领下，书法修养和书法背后的文化底蕴进一步得到夯实。
回忆起北京大学的学习与生活，高宝玉十分感慨。正是有了北大的经历，他对“眼高手低” 一词也有了新的理解。他说，我们不妨赋予它一种新的含义——“高处着眼，低处着手”。 一方面，要有较高的鉴赏能力，要有开阔的视野，要有高远的追求；另一方面，又要从最基础的工作做起，从一笔一画开始，认真读帖、 临帖，把每一个字写好，在细节上追求完美。古人做学问，讲究“厚积薄发”，学习书法， 也是这个道理，只有“高处着眼，低处着手”， 才能真正学有所成。
每当喧闹的城市进入夜阑的静谧，高宝玉 便在灯光下捧起汉代碑帖，与汉代书法家进行着对话和交流。“细玩而熟视之，既复背帖而索之，学而思，思而学，心中若有成局，然后举笔而追之。”汉碑是他心慕手追的良师，又 成为他探索书艺的津渡。他对《曹全碑》《张 迁碑》《乙瑛碑》等朝夕研习，经多年临帖， 逐渐领悟出其精髓。那淳古方整、雄伟奇拙的 书法，融化在他的腕底笔端，自然流露出来， 形成了古朴厚重、风骨遒劲的自家风貌。高宝玉为自己的书斋取名“汉风轩”，足见他的汉隶情结何等浓郁、殷切。
牢记启功先生教导，高宝玉在临帖时主张 笔临和心临并重，既要潜心钻研碑帖的精神笔趣，得其精髓，又要入乎其里，出乎其外。为此，他远眺跻身云表的巍峨高山，便联想到书风中的浑厚雄健；观览舒缓翻卷的流云溢彩，便思索书法布局的恣肆飘逸；凝视参天古松铁铸般的树干，便悟到书体中的遒劲沉雄；欣赏池中游鱼和啁啾小鸟，便触发了书艺之道的怡然自得……他的书法作品在凝重朴厚中，又透出率真的韵味，增添了妙通自然、状物抒情的风采，于古拙中见灵动，于苍茫中显精神。在潜心临摹汉隶的同时，为了力避时风，力避浮躁，高宝玉还上追秦汉简帛书、篆书、金文的自然与厚重，“立志不随流俗转，留心学到古人难”。
高宝玉注重对中国传统文化的学习研究，这使得他的书法作品具有深厚的文化内涵和浓 郁的书卷气。他说，“笔弱常临名法帖，辞穷重读古诗书”。沉醉于书法数十年，钻之愈深，愈觉中国文化博大精深，书法艺术永无止境。浅尝辄止，心浮气躁，终难领悟书法真谛。研习书法不能仅停留在手上的功夫，必须深入钻研文化典籍，积累丰厚的文化修养；书写的内容也不能只限于抄写唐诗宋词、名人佳句，也应当用笔墨来抒发自己的真情实感。
“初秋佳日上高原，大美山川撼心田。汉藏同声歌盛事，书家情谊注毫端。”“山连峰 聚远尘喧，激水中流雪浪翻。战士挥戈担日夜， 丹心热血戍家园。”“天清地阔野苍茫，万岭千山挺脊梁。不为凡俗称大美，只留豪荡向天飏。”“山高路险有何难，笑语欢歌对酷寒，壮美羌塘观不够，云低幡舞地天宽。” 这是几首随中国书法家协会进藏所作的短诗，行云流水般的诗作，抒发了对大好河山和守边将士的热爱之情。
还有诸如“无忧无惧自悠然，心底安闲好入眠，坐看浮云流水过，思今追古慕先 贤”。“秋风秋雨送秋凉，玉轮当空意悠长。故友新朋常相忆，吟风醉月话沧桑。”可谓情 景交融，意境幽远。
